martes, 31 de diciembre de 2013

SUPERSWEET 28/12/2013

Depués d'un añu de grandes conciertos despedímonos con ún verdaderamente interesante, un tributu a "TOMMY" de "THE WHO" que prepararen los maraviyosos SUPERSWEET, una excelente banda formada por conocíos y experimentaos músicos (señor No, Chico Boom...), auténticos virtuosos de los sos instrumentos.
Ye ensin dudar lo más cerca que podemos tar hoi d'un conciertu de los míticos The Who. La banda ofrez un show nel que desgranen por completu el clásicu discu Tommy, y lluego rematen los sos conciertos con otros clásicos de los imperecederos The Who.
Sábadu 28 de diciembre a les 23:00hrs, apertura de puertes a les 22:00.

THE JOKERS 23/NOVIEMBRE/2013



Otra nueche llena de watios y poderíu rockeru la que mos ofrecieren ‘The Jokers’ ena nuestra sede el pasáu sábadu. Depués del buen recuerdu que la banda mos dexó nel conciertu de 2013, les expectatives per parte nuestra eren grandes, y el cartel de ‘completu’ ena sede de l’asociación asina lo corroboró. El cuartetu de Liverpool terminaba esa nueche una xira española bien llarga, que yos fecio recorrer les cuatro esquines del país con un resultáu satisfactoriu en opinión de suyu, y de la que llegaben a Asturies con un sorprendente buen cuerpu. Presentaben nesta ocasión el so segundu discu, ‘Rock ‘n’ Roll is Alive’, que faciendo honor al so nombre ta repletu de  rock clásicu, contundente y xenuín, con pincelaes de bravu hard rock, y que los componentes de la banda supieren defender con enerxía sobre l’escenariu.
La banda empecipió fuerte col potente y  ya conocíu  ‘Shake’, tema del so primer discu, al que’l  públicu respondió con gayola y palmes. Con ‘V.i.b.e.’ la guitarra de Paul Hurst desató’l protagonismu que pinchaba y que nun diba dexar d’amartiellar los nuestros oíos en tola nueche, repletu de poderosos riffs y llargos solos que nun dexaren d’allegrar los corazones de los rockeros ellí presentes.
Per tou el conciertu la banda mantuvo una actitú expansiva y de continua interacción col públicu a pesar de la barrera idiomática que’l vocalista Wayne Perry compensaba con muestres efusives y agradecimientos costantes. Un frontman entregáu y en persistente fervor, dotáu d’una voz non demasiáu poderosa pero sí llena de matices y perfectamente concasada cola orquestación y los coros del baxista Simon Hurst. En ‘Radio’ acercárense a la so balada más ochentera, un pocu al estilu de les grandes bandes norteamericanes d’aquellos años, pa llegar al descansu con un firme ‘Let it rock’, que disfrutamos col guitarrista ximelgando furiosu la melena al  aire y col mástil en plena erección.
Col públicu ya encesu y con gana de caña, el segundu pase fue una bayura de xenuín espíritu rockeru. Alternaren balaes clásiques como ‘Hell to LA’ o  una preciosa ‘Ocean of Kings’ (qué guapa la suave introducción, recórdabame a los Zeppelin más líricos)  con otros que sonaben como verdaderos cañones, como el  tremendu ‘Jam’,  un elegante homenaxe a AC/DC.  Pal final y los bises, que siempre mos dexen con fame, el regalín de ‘Helter Skelter’ (delles son ya les bandes que versionaren esti tema per equí) y Silver City, ena que’l públicu se’esgañitó nel estribillu a petición del vocalista.
Bien destacable el llabor del baterista Dan Evans. El rapaz, pesie a la so envidiable mocedá, dexómos ablucaos con una pegada llena de personalidá y una enerxía  tremenda, que llevó al grupu alantre per tola nueche.
En resumen,  buena música, gran ambiente y munchu calor humanu  fue lo que pudimos vivir en Valles ‘los de siempre’ y algún más. Seguimos pa bingo. Hasta la próxima.

Conchi Gálvez
Traducción de Miguel Isla


miércoles, 27 de noviembre de 2013

PELÍCULA "BERNABÉ" Y CONCIERTU JAZZ 07/12/2013

"BERNABÉ", el primer llargumetraxe n'asturianu preséntase ena sede de amcBOCANEGRA cinco meses depués del so estrenu en Ribesella.
Sábadu 7 de diciembre a les 19:00hrs.
El xoven Pablo Casanueva dirixe esta película con un guión propiu basáu en relatos y testimonios de persones que conocieren en persona a Bernabé o vivieren la so historia bien de cerca.
Pablo Casanueva contó con munches collaboraciones d'amigos y persones delantre y detrás de les cámares pa esti proyectu ensin subvención denguna.
Depués de la proyección de la película, breve cambiu d'impresiones col director qu'aprovecharemos pa reacondicionar l'escenariu y darréu dar pasu al exclusivu conciertu de JAZZ a cargu del tríu:
Jacobo de Miguel: piano
Masa Kamaguchi: contrabaxu
Iago Fernández: batería

miércoles, 6 de noviembre de 2013

BLUES - VALLES 2013 18-19 Y 26 OTUBRE

Nun sé si ya vos lo hubiera dichu, pero a los de Bocanegra préstanos abondu el blues. Sí, préstamos munchu’l blues: la so pasión, el desgarru, el sentimientu, la so enerxía, rebeldía y autenticidá. Llevábamos tiempu queriendo facer un homenaxe al blues desde l’asociación y, ena midida de les nuestres posibilidaes, asina fue. Los díes 18, 19 y 26 d’otubre, la sede de Valles convirtióse per unes hores nun auténticu cruce de caminos onde músicos, aficionaos, y otres xentes de mal vivir mos axuntamos pa vender les nuestres sedientes almes al diablu a cambiu d’unes hores de placer.
Estes I Xornaess de blues, qu’esperamos se repitan n’años venideros, abriérense con ‘King Bee’, quintetu madrileñu integráu polos hermanos Emilio (armóniques y voz) y Carlos Arsuaga (batería), Alvaro Bouso (guitarra y voz), Ignacio Mendivil (baxu) y Sergio Fernández (guitarra). La banda, yá consolidada nel circuitu madrileñu, y con cierta presencia n’Asturies, onde tien grandes amigos, ufriónos un poderosu y dinámicu conciertu, mestura de soníos Chicago, Louisiana y Texas. La formación llegaba a Asturies caliente depués d’una serie de conciertos encadenaos y esto notóse nel escenariu, onde demostraren soltura, solidez y consistencia, tresmitiendo a los asistentes el so enorme deleite nel escenariu.  Presentaren un repertoriu esquisitamente escoyíu  que daba muestres del so fondu conocimientu de la historia del blues, integráu por temas de Jimmy Reed, Bo’ Diddley, A.C. Reed, Little Walter, Gary Primich ó Frankie L. Sims,  dellos recoyíos nel so discu como’l suxerente ‘The girl that radiates that charm’ y algún tema propiu. La voz oscuru y reciu d’Álvaro, dicía a la perfeición colos diversos tonos de les armóniques qu’Emilio sacaba de la so caxa sin fondu, llenando’l conciertu de buenos momentos que ficieren ximelgase al personal a base de bien. Sobresalen enos temas enérxicos y más rítmicos, anque adolecen de cierta floxera enos más lentos, pa los que-yos falta dello de fondura, n’opinión nuestra. La puesta n’escena, llena de dinamismu y axilidá, diba encadenando constantes solos de guitarra y d’armónica que mos ficieren volar cerca de dos hores desde los campos d’algodón hasta los rascacielos del Down Town de Chicago. Destacar la enorme presencia de Carlos Arsuaga a la batería, pura elegancia y versatilidá, con un toque realmente finu, finu, filipín, que, amás, se marcó un solu magníficu.
 El conciertu d’Edu Manazas & Whiskey Train, felizmente recurrente en Valles, onde siempre mos dexó perbuenos recuerdos, nun depecionó, confirmando que son un valor seguru pola so pureza y autenticidá. El cuartetu madrileñu, lideráu por Edu a la guitarra solista y la voz ta integráu también por veteranos músicos del circuitu de blues: Pino Sambataro a la batería, Oscar González a la guitarra rítmica y Phineas Sánchez al baxu. Una formación con más de 15 a años de rodaxe, carretera y manta. Presentaren el so sétimu discu, grabáu va unos meses, y que, al igual que el restu, ta  enllenu de les personales versiones de los grandes del blues. El conciertu de Valles resultó espectacular tantu pola banda como pol soníu. Sorprendentemente a la hora prevista d’arranque del conciertu la sala taba vacía, y sin embargu, el gotéu de xente fue constante a lo llargu de les dos partes del mismu, de manera que se terminó cola sala llena y de lo más vibrante. De principiu a fin escuchamos puru blues. El conciertu arrancó tranquilu, con medios tiempos que fueren calentando la banda, pa dir formando adulces una atmósfera electrizante ena que’l protagonismu de la guitarra se vía reforzáu por una más que sólida base rítmica. El repertoriu, una delicia. Muddy Waters, Buddy Guy, Albert King, Howlin’ Wolf, Willie Dixon y otros munchos clásicos apaecen siempre enes sesiones d’esta banda, adaptándose a la inspiración y les sensaciones de cada nueche. Una esperimentada puesta n’escena y una escelente preparación técnica permite a estos músicos tocar ensin repertoriu establecíu; solo  los primeros acordes y el tonu qu’Edu imprime a caún de los temas abasten pa que la banda siga al líder. Asina, nunca suenen igual; el tonu, los cortes, el ritmu y les improvisaciones son diferentes en cada ocasión. La banda adáptase, interpreta, sorpriéndese, inventa. D’esta manera los músicos tán siempre en tensión, y el blues faise auténticu. Acompañándose d’una voz rasposu y oscuru, llenu de feeling, la guitarra d’Edu, afalagada por eses xigantesques manes desnudes fala por sí misma a traviés de los doce compases, llora, grita, susurra. Colos sos rudos  acordes, llamaes y respuestes, y esos solos intensos que se t’espeten ente les pates, el sentimientu d’esti bluesman inunda l’aire y hipnotízate. La banda tuvo en tou momentu a l’ altura del solista, cola guitarra d’Oscar adornando y buscando’l so propiu protagonismu, y una sección rítmica d’infartu. Phineas Sánchez manifiesta de continu la so presencia al baxu de manera pocu común y bien interesante, aportando una pegada y un ritmu insólitu a la banda. Al lau d’un batería cómplice y constante que sostenía la banda en tou momentu y que tamién se marcó un solu antolóxicu.
Finalmente, les xornaes finaren cola actuación de Maraya Zydeco (María Álvarez, cordión), Michael Lee Wolfe (guitarra y voz), Silvia Fernández (baxu y voz) y Ethan Winogrand (batería). Tamién repetía esta banda actuación en Valles, anque con una formación diferente en baxu y batería. El zydeco del nombre ya fai referencia al tipu de música que presenten, soníu Louisiana y Nueva Orleans con influencia cajún, con importante presencia de la cordión.
Con una sólida carrera a sus espaldas, y llegada al blues de la mano de Lee Wolfe a traviés del folk, el blues-grass y otros géneros musicales de raíz, María dota a la cordión d’una gran versatilidá: a veces suave y aterciopeláu, ye capaz a adoptar una espresividá y un desgarru que respiguen cuando ye precisu, pa volver a la llixereza y el ritmu casi inocente enos temas más bailables.
Nel repertoriu de la pasada nueche aparecieren temas propios del so discu ‘Maraya Zydeco blues’, como’l sureñu ‘Cajun Food and Creole’, ‘Never been to Menphis’ que me recordó al gran J.J.Cale, o ‘Flechazo’, al más puro estilo Chicago. Acercamientos al rock’n’roll y al rythm & blues de la mano de Fats Domino son otros exemplos de lo escucháu la pasada nueche en Valles, un repertoriu más eléctricu que’l presentáu l’añu pasáu, pero deliciosu d’igual manera.
Michael Lee Wolfe ye un buen intérprete de la música de raíz americana, tien una voz daqué resgada y con tou el pesu de la vida encima, mui bluesera ella misma, y acompáñase maraviyosamente de la so guitarra, que salta de ritmos y estilos con una facilidá ablucante. El paisanu acompáñase amás d’una puesta n’escena divertida, ena que fala y interacciona col públicu de continu, busca la complicidá de Silvia en chistes y comentarios que presten al personal y compara al nuestru Jorge col mismísimu Muddy Waters -tovía nun averiguamos el porqué d’esi paralelismu-.
La presencia de Silvia Fernández al baxu manifestóse de manera bien evidente a lo llargu de tola nueche, con un groove bien poderosu que tiraba de la banda con enerxía. Silvia tien amás una voz llena de garra, que demostró enos constantes coros y nun temón llenu de sensualidá que, sola nel escenariu, empecipió a capella, pa incorporar lluego cordión y guitarra, y que dexó a más d’ún esbabayándose.
Una banda, en fin, más que recomendable, integrada por cuatro grandes intérpretes, incluyíu el discretu pero estilosu y refináu Winogrand a la batería, colos que pesllamos de manera sobresaliente estes Xornaes en Valles hasta los alcuentros venideros.
¡Llarga vida al blues, hermanos!
Conchi Gálvez
Traducción de Miguel Isla Viesca

lunes, 7 de octubre de 2013

CRÓNICA CONCIERTU SOLIDARIU 28/09/2013

El pasáu sábado 28 de setiembre una nueva cita fizo aconceyar a socios y simpatizantes na sede de l’AMCBocanegra. Nesta ocación, la cita contaba con un componente añadíu al puramente musical, pues tratábase d’ayudar a vecinos del conceyu con grandes necesidaes derivaes de los dramáticos problemes económicos y sociales que tamos viviendo. Enos díes previos hubiera solicitáuse la collaboración ciudadana en forma de contribución en comida o en metálicu, y la respuesta resultó más que considerable. Como contrapartida, l’asociación trabayó na preparación d’un conciertu nel que participaren dos bandes de forma altruista dafechu, ‘The Big Trouble Band’, d’Uvieo, y la local ‘The Noise Dealers’.
El conciertu arrancó pasaes les once la nueche, cola sede presidida por una abondante y alentadora pirámide de comida aportada yá  enos díes anteriores, - y que diba seguir creciendo a lo llargu de tola velada-, y un venir constante de persones a les puertes. ‘The Big Trouble Band’ ye una banda de buenos amantes del rock and roll que -en formatu acústicu- recreen con aciertu versiones de temas míticos de los más grandes: Elvis Presley, Jerry L. Lewis, The Doors, AC/DC, los Stones, Creedence, ó  ZZ Top. El grupu taba integráu por dos guitarres que se entendíen perbién, tantu nel so aspectu rítmicu como enos gozosos solos, un baxu efectivu y una percusión omnipresente, tou ello acompañáu de tres voces poderoses, que lo mismu interpretaben en solitariu qu’acompañaben con coros, dando a la banda un puntu de solidez y consonancia bien curiosu. Los temas conocíos y el buen facer del cuartetu nel escenariu animaren al personal al bailotéu y a los coros, demostrando una vez más que les buenes bandes de versiones tienen un puntu seductor y resultón que presta a la mayoría.
La segunda parte del conciertu corrió a cargu de la banda local ‘The Noise Delars’, cuartetu piloñés cuyos miembros ya pasaren per Valles n’otres formaciones, poseedores d’un soníu mui enérxicu, una especie de grunge empoderáu, y un repertoriu que nun dio un momentu de respiru, de pura caña y baturiciu. Con una formación senciella- dos guitarres, baxu, batería, voz y coros- pero frenética, subieren al escenariu con gana y arrodiaos d’amigos y familiares que nun dexaren d’espolialos un momentu. El repertoriu alternaba temas propios con versiones cañeres de clásicos del rock, como ZZ Top ó Black Crowes. D’ente elles, llamónos divertidamente l’atención una encesa versión del famosu tema ‘Tainted Love’ del grupu ochentero Soft Cell.
Podemos dicir con alegría que la recaudación de la nueche, 725 Kg. d’alimentos y 315 € que se donarán a Protección Civil de Piloña, superen les espectatives coles que se convocó l’eventu, ya qu’únicamente se solicitaba un kilu de comida por asistente, y como pudimos comprobar, munchos vecinos del conceyu que nin siquiera fueren al conciertu molestarense en acercase hasta la sede de Valles y dexar ellí la so aportación. La solidaridá a veces existe y manifiéstase, son munches les persones que responden cuando se trata d’echar un gabitu a quienes pasen per malos momentos nestos tiempos tan perros, y a veces solo fai falta crear les canales adecuaes pa facela efectiva. Esperemos poder seguir colos güeyos un pocu abiertos a la realidá que tenemos alredor nuestru, una situación inxusta que mos cayó encima pola avaricia y el descaru d’una mano de seres oscuros polos que pagamos los de siempre,  y qu’esta sensibilidá y empatía nun sean flor d’una nueche, sinón que teamos ehí siempre que se mos precise. Porque nun somos como ellos. Desde l’AMCBocanegra agradecemos con sinceridá tantu les aportaciones de los músicos, que nun cobraren pola actuación, como la de toos aquellos que mos acompañaren nesti conciertu solidariu.
Conchi Gálvez

Traducción de Miguel Isla

martes, 24 de septiembre de 2013

CONCIERTU SOLIDARIU 28/09/2013

Ponemos en marcha la primer edición d’un conciertu solidariu n’amcBOCANEGRA. Les intenciones son bien clares, intentar ayudar y collaborar coles families más necesitaes a traviés de lo que meyor sabemos facer, “la musica”. Ye una propuesta mui acertada y que desde’l primer momentu mos entusiasmó polo que puede significar pa la xente mas afectáu pola crisis que sufrimos.
La fecha, el sábado 28 de setiembre a les 22:30 con apertura de puertes a les 21:00.
El cartel del conciertu componenlu dos formaciones mui estremaes, "The Noise Dealers" son una banda local mui intensa con cares conocies pal escenariu de Valles ya que tienen participáu n’otros conciertos con diferentes formaciones y que despierta un interés especial el escuchalos con tou el tirón que ofrecen los conciertos en Valles. "The Big Trouble Band" tienen un tonu más acústicu con versiones de los 60's y 70's con tres voces espléndides, una banda de muncha calidá que quiso, al igual que The Noise Dealers unise desinteresadamente a esta iniciativa que de xuru repetiremos en sucesives ediciones.
El cómo y ónde son bien senciellos, deberá aportase na entrada de la sede como mínimu un kilu de comida non perecederu o bien cinco euros. Tou ello entregaráse íntegru a Protección Civil de Piloña que serán los encargaos de distribuir lo recaudáu. Los alimentos repartiránse, como enantes mencionamos, a les families más necesitaes y el dineru dirá al fondu que Protección Civil de Piloña tien abiertu pa la compra d’una más que necesaria ambulancia.
Tamién se tien propuestu que’l que quiera pueda aportar alimentos destinaos a animales domésticos ya que tamién-yos repercute la situación familiar na que viven.
Como perbién espresa Nacho Sariego nel cartel del conciertu, "Nun ye caridá, ye solidaridá".

Esperamos que tenga una gran acoyida esta actividá y que mos veamos en Valles el día 28.

CORAL POLIFÓNICA ARS NOVA 14/09/2013

La sede enllena hasta la bandera y un gran conciertu como era d’esperar. Como hubiéramos adelantáu, La Coral Polifónica Piloñesa ofreció un espléndidu recorríu per diferentes estilos a lo llargu de más d’una hora y cuartu dividida en dos pases claramente diferentes, la primer parte dedicada a los temas más tradicionales asturianos y canción marinera amás de les clásiques habaneres, mientres que la segunda metá tuvo un tonu más informal siendo el pupurrí de temas veraniegos  el más emponderáu. Pa finar, un Asturies patria querida imponente.
Agrademos l’interés y la collaboración de la Coral Polifónica Piloñesa pa col nuestru proyectu asina como tamién les palabres d’apoyu y gratitú de la so directora Patricia M. Martínez al finar el conciertu.
Fue de nuevu un placer.


martes, 10 de septiembre de 2013

CORAL POLIFÓNICA ARS NOVA 14/09/2013

Visítanos de nuevu esta formación local cargada de premios y galardones bien merecíos ya que ye ensin duda alguna una de les grandes corales asturianes. Fadrán un pequeñu recorríu resumiendo'l so ampliu repertoriu nun horariu inusual pero mui apropiáu pa la ocasión, les 19:00hrs del sábado 14 de setiembre. El conciertu será de entrada llibre pa tolos públicos.

CRÓNICA NUECHE REGGAE 31/agosto/2013

“Hemos de mirar dientro de nos, dientro de les profundidaes de les nuestres almes, hemos de convertinos agora n’algo que nun fuimos antes, daqué que la nuestra Educación, Esperiencia y el Nuestru Mediu Ambiente mos tien preparáu. Hemos de engrandecenos, más de lo que nunca fuimos; con más coraxe, mayor espíritu, más llarga visión. Nosotros tenemos de ser parte de la Nueva Raza que vien, abandonando sistemes prexuiciosos y debiendo la nuestra intelixencia non a una nación sinón a los nuestros hermanos y hermanes dientro de la Comunidá Humana”. Palabres de Haile Selassie, Jah Rastafari.
El pasáu día 31 de agosto l’asociación Bocanegra celebró una xornada de lo más fraternal na nuestra sede de Valles, tantu pola comida de hermandá previa a l’asamblea anual, como pola posterior velada protagonizada pol reggae, quizá la música más amigable y conciliadora de les que sonaren per estos llares.
La corderada a la estaca -digna de mención-, a la que siguió l’asamblea anual, dio pa la comida y la cena, y a la vista de de la formidable cantidá de carne y osamenta que circulaba per aquelles meses, más paecía que l’expertu cocineru mos hubiera asáu un tiranosauriu.
Sobre les 20:30, y con numerosa peña nes puertes de la sede, la música empezó a sonar al  más puru estilu sound system a traviés de la pinchada de dos miembros de Asgayah Sound, un colectivu de dj’s asturianos (Twin dread, Segun y N'ast fayah selektah)  formáu nel 2012 col propósitu de reavivar la escena reggae n’Asturies, prácticamente inexistente. Ritmos cadenciosos y suxestivos, que diben alternando toles variantes de la música reggae, desde los clásicos rocksteady y roots hasta los temas más modernos con influyencies electróniques.   Depués de la motivadora sesión, y mientres la xente nun aparaba de llegar y de dir llenando la sede, iniciaren el directu los asturianos Irie Nanara (qu’esa nueche debutaba nos escenarios, y asina lo comentó emocionada al públicu presente) y Buenas Vibraciones, que l’acompañaba a la guitarra. Sencillez, ritmu y compromisu nunes composiciones llimpies y llenes de positividá, purificación espiritual y llucha contra’l sistema dominante que diben animando a un públicu más que receptivu.

La nueche continuó cola actuación de la banda madrileña Blueskank, sextetu formáu en 2007, y verdaderu referente ya dientro del panorama nacional, que fai un reggae con influyencies de otres músiques negres -blues, funk, soul- realmente deliciosu. La banda, que acudió a Valles en formatu tríu acústicu (dos guitarres y percusión) tien ya tres discos en mercáu: ‘Landing’ (2009), ‘Peace on you’ (2009) y ‘Taking Off’ (2011) al que se añade el reciente ‘The Wisser, the Better: From the inside’ (2013), en descarga gratuita n’internet. Si bien argumenten que la so mayor apuesta ye pola calidá de les composiciones y de les producciones, que cuiden hasta’l últimu detalle, el directu nun dexa de ser exquisitu igualmente. Elegancia y sentimientu absolutos, buen facer instrumental, voces perfectamente armonizaes y consignes acertaes que reivindicaben los principios más elementales del movimientu reggae: respetu, bondá, hermandá, verdá, revolución... Una pena qu’esti delicáu y intimista universu, del que munchos tábamos disfrutando absolutamente clisaos, se viera ensombrecíu polos desagradables glayíos y el barullu de la terraza, repleta y ayena dafechu al desarrollu del conciertu y que molestó tantu a los músicos como a los oyentes. El tríu prestó, y munchu. Ficieren tres bises aplaudiísimos, vendieren discos y merchandising y mostrarense en tou momentu de lo más corteses y atentos col públicu que se acercó a saludalos tras l’actuación. Un conciertu de categoría d’esta banda, a la qu’hai que seguir de cerca, y que continuó con una nueva participación nel escenariu de los artistes asturianos que iniciaren la nueche, Irie Nanara y Buenas Vibraciones, a les que se sumaren los miembros de Blueskank y que continuó con una nueva pinchada hasta les mil quinientes. Nueche repleta de color, sentimientu, buenes vibraciones y efluvios caribeños, ideal pa dicir adiós a esti calurosu veranu que disfrutamos n’Asturies y que aprovechamos bien en Valles, siempre col puntín Bocanegra que tantu mos caracteriza.

jueves, 15 de agosto de 2013

CRÓNICA DE FERRE Y CAPITÁN CAVERNÍCOLA

El murcianu De Ferre ye un guitarrista bien curtíu ena escena centroeuropea del blues, a la que llegó depués d’una vida llena de viaxes, domicilios en diverses ciudaes españoles y europees, y participación en distintes bandes -fundamentalmente de jazz- onde inició la so carrera. Agora, con una nueva vida en Liex (Bélxica) y tras dexar atrás el so pasu pel reconocíu grupu holandés The Hoodoogang, especializóse n’actuaciones en pequeñu formatu (tríu), o incluso en solitariu, como lu disfrutamos el pasáu vienres en Valles. Estudiosu y amante de los raigaños del blues, el so repertoriu concéntrase nel Delta Blues, con canciones correspondientes a les décades ’20 y ’30 del pasáu sieglu, revisando los autores pioneros -Robert Johnson, Blind Lemon Jefferson, Spik James o el primer Muddy Waters- , a los qu’homenaxea con refinaes versiones o con temas propios inspiraos nellos, recoyíos, por exemplu, nel so últimu discu ‘Twelve Shades’.
L’inquietu intérprete, que ya pasó per Valles en 2009 dexándonos un gran sabor de boca, ofrez una técnica depurada y un gustu selectu a la hora de componer y interpretar, acompañándose de dellos instrumentos como el dobru y el Lap Steel, o incluso los fabricaos por él mismu con caxes de galletes o de puros.
Los temas tán mui trabayaos, pues pasó años perfeicionando un estilu que-y permita actuar en solitariu, -bien diferente del qu’esgrime cuando toca nuna banda como guitarra solista o de acompañamientu-, teniendo nesta ocasión que combinar melodíes con baxos y ritmu, pa lo qu’utiliza con frecuencia el slide y el fingerpicking.  Y acompañándose tamién de la voz, que domina y empastia a la perfeición col instrumentu. Tómalo bien en seriu, l’hombre pasó dos años estudiando cantu enantes d’atrevese a utilizar la garganta nel escenariu, y eso nótase. Una voz crespu pero convincente acompaña a los ritmos intensos y sincopaos de la guitarra, uníos a lletres escrites en so día polos negros de la oriella del Mississipi en claves poétiques y metafóriques qu’intentaben arreblagar perriba la censura del momentu, y qu’el intérprete fue presentando al numerosu públicu que llenaba la sede con un acertáu rigor históricu. Un  faltaren los guiños a temas bien conocíos, como el ‘I just want to make love to you’, que ‘Chile’, el cantante de CCBB, acompañó cola so armónica.
Ena segunda parte de la nueche, el blues volvió la cara pa Chicago, evolucionando hacia’l rythm and blues, el rock and roll y el swing de la mano de Capitán Cavernícola Blues Band. Un cuartetu d’Avilés formáu polos hermanos Luis y Pablo Fernández a la guitarra y el baxu, Alejandro Nelson ‘Chile’ a la voz y l’armónica y el batería Charly Sevillano, que diben acompañaos nesta ocasión con un tríu de metales. La banda lleva más de 20 años furrulando con dellos discos yá en mercáu- L’últimu llamáu ‘Blues Band’, presentáu esti mismu añu-,  anque lo que realmente yos presta ye el directu. Xenuinos animales d’escenariu, toquen habitualmente en festivales y garitos de toa Asturies y en distintes ciudaes españoles, exhibiendo un show plenu de desbordante enerxía nel escenariu, un festivu homenaxe al rock and roll más xenuinu, interactuando permanentemente col públicu y  buscando la so complicidá, anque nesta ocasión en Valles la xente paecía preferir la escucha atenta que’l baillotéu xeneralizáu. Empezaren presentando temas propios, llenos de ritmu como ‘Sueño’, ‘Ella me trata bien’, ´’Salgo por la noche’ o ‘Así no hay quien viva’ que da nombre al so últimu single y videoclip, ente los que diben intercalando conocíes versiones como el ‘I’ve got mu mojoworkin’, popularizáu por Muddy Waters, el ‘Room to move’ de John Mayal o ‘La tierra de les mil dances’ de Wilson Pickett. Nel escenariu la banda desenvolvíase con comodidá -tantos años xuntos dan complicidá y solidez al grupu-  mostrando animoses introducciones, una base rítmica senciella pero mui enerxética y resultona,  y un cantante que nun aparaba un momentu nel escenariu, bailando y espoliando al personal, encadenando temas que falen de la vida cotidiana y del amor con constante toques de humor, y acompañándose de l’armónica. El tríu de metales, con Jorge Viejo y Tomás Fernández a los saxos, y Rubén Hernández a la trompeta, aportaba brillu y color a los temas, dándo-yos un toque más souleru y acercándolo tamién a les bigbands de los ’50.  El show trescurrió llenu de ritmu y dinamismu, acelerando al públicu que al final bailaba y coreaba los temas conocíos, como el ‘Born to be wild’ famoso pola peli  ‘Easy Rider’, y que terminó sudando la gota gorda.
En fin, una bien prestosa nueche de veranu, calorosa y plena, la disfrutada en Valles, llena de referencies al blues que tantu mos presta a los de Bocanegra, y , como siempre, compartimos colos amigos y amantes de la música en directu, esa estraña secta.
Conchi Gálvez

Traducción de Miguel Isla Viesca

viernes, 2 de agosto de 2013

CRÓNICA HARMONICA CREAMS

La fascinación de los músicos xaponeses poles músiques del mundu -dalguna delles d’un carácter tan local y endogámicu como’l flamencu- y la so habilidá portentosa pala execución,  son fechos conocíos y que dieren pie a tou tipu de reacciones y comentarios, desde la contemplación clisada en youtube de mozos executantes nipones, hasta la parodia y el chiste fácil.
Repasando la historia musical de los últimos años en Xapón, pueden alcontrase nella solistes y bandes de tolos estilos que supieren absorber y replicar de manera sorprendente lo meyor de  la música occidental del últimu sieglu, desde los pioneros grupos de rockabilly surdíos enos ’50 a la sombra de la moda norteamericana, hasta los más vanguardistes exemplos de música electrónicu, pasando pelos estilos más representativos de cada década: el beat, el rock progresivu, la música disco, la new wave, o incluso el reggae. 
Y cola música celta, y anque mos resulte un pocu chocante, nun podríen ser menos. Amás de tener dalgunes discográfiques especializaes, en Tokio celébrase ca añu un sonáu festival celta que incluye, amás de música y danza, esposiciones d’arte y artesanía, seminarios y talleres. Esiste tamién una organización llamada CCE Xapón, que ofrez cursos sobre la mayoría de los instrumentos irlandeses, y un consolidáu circuitu de pubs irlandeses, enos que se puede escuchar esta música en directu.
Con estos antecedentes nun resulta tan raru escuchar los soníos del arcu atlánticu de manes d’una banda del país del sol naciente. El cuartetu ‘Harmónica Creams’  ta integráu por Yoshito Kiyono, armónica; Aiko Obuchi, violín irlandés; Koji Nagao, guitarra; y Toshi Bodhran, bodhran. Ye una banda bien moza, formada nel añu 2009, y ante la que s’abre una inaparable y provechosa carrera, tantu pola orixinalidá y singularidá de les sos composiciones, como pola so presencia nel escenariu, llena de fuerza, elegancia y enerxía.
La banda resultó ganadora del “Proyecto Runas” el pasáu añu, un concursu destináu a la promoción de grupos de folk emerxentes que desde’l 2000 se celebra nel marcu del Festival de Ortigueira. Dichu premiu aseguraba-yos un güecu ena programación 2013 del afamadísimu festival gallegu, onde tocaren el día 12 de xuliu, compartiendo escenariu con -ente otros- los míticos Gwendal, un verdaderu suaño pa ellos. Tienen tocáu tamién n’otros puntos de Galicia, Portugal y Asturies. En 2011 publicaren el álbum ‘Analyse de toucher’, y presentaren los sos temas na nuestra sede.
Faen un folk celta nada ortodoxu -a pesar de que les influyencies son apalpables y tocaren dellos temas tradicionales irlandeses con absolutu rigor-, pero’l so estilu va más allá, la presencia de l’armónica aporta-y esos matices que lo acerquen al folk americanu y el blues, y per otru llau, apréciase tamién el pesu de la so propia música tradicional, que introducen enes composiciones.
El conciertu empezó con un recuerdu pa quienes perdieren la vida nel triste accidente de tren en Santiago de Compostela, y especialmente pal gaiteru Santi Barral, quien durante dellos años vivió y trabayó n’Uvieo enos chigres más folkies de la ciudá, y al que se dedicó’l conciertu. Col esquisitu ‘Garage de Rome’ abrieren la nueche, ante un públicu yá numerosu qu’ esperaba con curiosidá y espectación, y que rápidu se dexó seducir pol magnetismu de la banda. Dos mediu tiempos, ‘Kazetowatashi’ y ‘Halcyon’ animaren yá al personal a mover los pies. El repertoriu, dividíu en dos pases, tuvo integráu básicamente por composiciones propies, chiscaes por temas irlandeses bien conocíos, como ‘Abbey Reel’, ‘Ships are saling’ o ‘Turf Lodge’, inspiráu nel famoso barriu de Belfast.
Un cuartetu mui bien compensáu, nel que l’armónica llevaba la voz cantante, pero el virtuosismu venía de la mano de la violinista Koji Nagao, que con una facilidá sorprendente  pasaba del folk al blues y al country, con sutiles toques jazzeros a lo Jean Luc Ponty. Una verdadera máquina d’execución del instrumentu, con un esquisitu gustu y un interesante estilu improvisativu. Per parte suya, el ritmu venía dau por guitarra acústica mui correcta y animosa, siempre nel so papel, y un percusionista más qu’acertáu, que fue creciéndose a lo llargu la nueche, reforzando’l so llabor col bodrham, col toque de platos y una cortina de barres qu’incrementaba’l puntu oriental de los temas en ciertos momentos. El protagonismu de l’armónica fue indiscutible, enllazando melodía y llargos solos que desde lluego nun teníen el toque llastimosu y esgarráu del afiláu aullíu del delta, pero que tresmitíen otres emociones, desde’l mio puntu de vista más cercanes al espíritu oriental: ingravidez, equilibriu, delicadeza y serenidá, anque tamién hubo momentos de caña.
Con una sonrisa d’oreya a oreya y un amistosu llinguaxe corporal, Yoshito esmerábase -como nuna ‘Lost in translation’ al otru llau del espeyu- en presentar los temas y comunicase con un públicu que malapenes lu entendía, pero que respondía activamente al so discurso, más pola gana y el buen rollu que pol propiu mensaxe, que metá n’inglés, metá nun precariu español, terminaba siendo un galimatías.
Nel segundu pase, Yoshito y la violinista Aiko unieren les sos voces nel emotivu ‘Requiem 11’,  una balada de dulce melodía, qu’en so día fue compuesta pa los fallecíos nel terremotu de Xapón,  a partir del cual, el ritmu de los temas y de la execución fue subiendo en intensidá y ritmu, al igual que la respuesta del públicu, que ya abarrotaba la sala, baillaba y acompañaba los temas con palmes. Terminaren con dos temas de lo más animáu, ‘Chevere’ y ‘Matrix’, depués de casi dos hores de conciertu ante un públicu agradecíu pero que hubiera seguíu con ellos tovía un buen cachu, pues la música en ningún momentu llegó a cansar nin resultar repetitivu pesie al so marcáu estilu.
Desde lluego, una experiencia mui sorprendente la vivida en Valles colos ‘Harmonica Cream’, que demuestra una vez más que la música ye un llinguaxe universal y que el feeling trespasa les barreres idiomátiques y culturales, creando momentos únicos y inolvidables. Norabuena otra vez a la asociación Bocanegra pol so aciertu permitiéndonos disfrutar d’esta maraviyosa banda, y pola maxia compartida’l pasáu sábadu.
Conchi Gálvez

Traducción de Miguel Isla

De FERRE y CAPITÁN CAVERNÍCOLA Blues Band 09/08/13

Casi ensin tiempu pa tomar aire, depués del divertíu y estupendu conciertu d’Harmónica Creams, cambiamos de rexistru y arrimámonos al blues más puru de la mano d’un singular bluseru residente en Bélxica, “De Ferre”, y al blues/rock enérxicu y frescu de Capitán Cavernícola Blues Band. Sedrá’l próximu vienres día 9 d’agostu a partir de les 22:30 (21:30 apertura de puertes).
De Ferre ye un gran instrumentista que domina el Lap y el Steel Guitar como nadie y que yá lo demostró nel 2009 nesti mismu escenariu. Tamién tien la peculiaridá de que ye luthier y fabrica dalguna de les guitarres qu’utiliza enos conciertos onde, amás, incorpora el Dobro.
Per parte suya, Capitán Cavernícola Blues Band acaba de presentar el so nuevu discu “Así no hay quién viva” nel qu’axunten los soníos del rock&roll y el blues gracies en parte a la incorporración a la banda del so tríu de metal formáu por Rubén Menéndez trompeta, Jorge Viejo saxo, tenor y barítonu y Tomás Azpiri saxo tenor.

Aguardamos una buena nueche de conciertu, daqué de blues nun vien mal enos tiempos que corren. En vivu y en directu, en VALLES.

Traducción Miguel Isla

viernes, 19 de julio de 2013

HARMONICA CREAMS 27/07/2013

HARMONICA CREAMS ye un cuartetu d’orixe xaponés que presenta una vibrante y enérxica mestura ente músiques céltiques y blues. El xéneru musical del grupu vien dau pol soníu brutu de l’armónica.
Asimismu, les frases improvisaes, inclusive cantos y susurros, vinculen la dinámica musical céltica y el ritmu del blues. La banda, liderada por Yoshito Kiyono, publicó en 2011 l’álbum “Analyse the toucher”.
La combinación de los timbres eclécticos de l’armónica, el violín, la guitarra y la percusión del instrumentu irlandés, el “bordan”, fai que la banda fusione l’acústica y la electrónica pa crear un soníu únicu.
Nel Festival d’Ortigueira de 2012, un de los más importantes del mundu de la música celta, Harmonica Creams recibió el so primer premiu del concursu ‘Runas’- primer vez pa una banda d’un país fuera de la tradición celta.
Integrantes: Yoshito Kiyono: Armónica; Aiko Obuchi: Violín irlandés; Koji Nagao: Guitarra; Toshi Bodhran: Bodhran.
El primer álbum d’Harmonica Creams ofreciose n’abondes radios franceses y xaponeses así como en delles revistes. El so segundu álbum IN+OUT=SEA fue asoleyáu en diciembre de 2012 y será presentáu en Valles xustu depués de pasar pel festival d’Ortigueira 2013, será el sábadu 27 de xuliu a les 23:00, (apertura de puertes 22:00)

viernes, 21 de junio de 2013

PROYECCIONES Y CONCIERTU DE SURF/ROCK

Llega xuliu, col calor y el sol (bueno… ye un dicir), la playa, les oles, el surf, los surfistes, la música surf y los atardeceres de birra en mano. Tou esto únese nuna nueva actividá de l’amcBOCANEGRA. El sábadu 6 de xuliu presentamos xuntu al colectivu “De la playa a la Pantalla” una nueche de proyecciones y conciertu de surf/rock.
A partir de les 22:30 espondránse en proyecciones audiovisuales los trabayos de los fotógrafos más importantes del xéneru: JUAN FERNANDEZ, CEDRIC BARROS, ROKE, ISIO, DOPE, CHAMUX, PACOTWO, DANI MEANA, IGOR BELLIDO, CONDE RIPOLL, ROBERTO TOLIN, JESUS DE LEON, SERGIO VILLALBA Y VICTOR GONZALEZ. Darréu arrancará’l conciertu de “MIKI Y LOS DORAS”, grupu formáu polos fundadores de los Kings of Makaha, Coke Makaha y Juan Toraño, a los que s’une al baxu el gran Karras (Rafa Kas, Izquierdos, Pantano, etc). El so estilu puede resumise en dos palabres, tal y como ellos se definen: Surfgaragerockmodpunk instrumental, casi na…

martes, 18 de junio de 2013

CRÓNICA del conciertu de JURANDIR SANTANA & VAUDÍ CAVALCANTI

Tou el calor y el color de Brasil inundaren el pasáu sábadu la sede de l’asociación Bocanegra con un cuartetu de categoría, cerrand asina’l ciclu “Otres músiques” qu’ocupó la nuestra programación del mes de xunu. Vaudí Cavalcanti llegó a Asturies va 20 años, y desde entós fue convirtiéndose nun verdaderu embaxador y divulgador de la música del so país. Yá sía a traviés de los siete discos que tien publicaos, enos que incluye temas propios y versiones de los artistes que más-y presten, ya enos shows en vivu con distintes formaciones –siempre acompañáu d’escelentes profesionales-, y con un buen rollu y un empeñu envidiables, el músicu de Recife recorre incansable Asturies y l’estranxeru como un modernu apóstol de la bossa nova y la música popular brasileña surdida enos años 60, sin olvidar otros ritmos más tradicionales como’l samba, el frevo o el forró. Nesta ocasión, pudimos disfrutar del innatu ritmu y musicalidá d’esti artista en Valles acompañáu d’un tríu de “all stars”: Jurandir Santana, guitarrista procedente de Salvador de Bahía y acabante d’afincar en Barcelona, ye un músicu de llarga trayectoria, bien respetáu nel  so país, un verdaderu ánxel de brasiljazz, qu’une a la so depurada técnica una elegancia y un sentimientu cautivadores. Per parte suya, la maestría de Tony Cruz al baxu ta mui allá de toa duda, como ya demostró nes distintes ocasiones nes que pasó per Valles. Con un potente y rigurosu groove, dota a la banda d’un colchón rítmicu robustu y sofisticáu, llenu de matices, qu’aporta a cada tema un cuerpu especial. Difícil llabor el del batería suplente pa acoplase a esti ellaboráu ritmu y, nostante, Chema Fombona consiguiólo, superando la preba con un notable más que altu. Envueltu nuna entamada d’última hora pa sustituir a Carlos Manckuzo, subió al escenariu ensin un solu ensayu y ensin conocer el repertoriu. Solo los grandes son quienes a asumir estos retos d’última hora, y Chema demostró que tien un background tremendu y una sangre fría –o caliente, según se mire- estraordinaries. El conciertu arrancó p’hacia les once la nueche, cola sede a mediu aforu. Ritmos suaves y bossa llegaben de la manos del “Brasil pandeiro”, el “Falsa baiana” del gran Joao Gilberto o el “Eu te devoru” y el “Sina” de Djavn, que fueren dando pasu a temas más marchosos, como el sonáu “Fato consumado”, del mismo autor, y el primer funky de la nueche, un poderosu “Jacksoul”, onde los presentes yá irremediablemente mos balanciabamos sin poder aparar, hipnotizaos por eses máxiques cadencies. Los impecables solos de Jurandir –al que siempre llamo “El Benson de Bahía” pola semeyanza col estilu, la llimpieza y el gustu de los sos fraseos col famosu norteamericanu, y por esa técnica tan bensoniana de cantar les notes enes improvisaciones que nun sé cómo se llama-, diben subiéndomos al cielu a cachos.
Depués d’una breve posa, Vaudí y Jurandir subieren al escenariu pa interpretar la intimista versión que feciera en so día Caetano Veloso del “Billie Jean” de Michael Jackson, pa dar pasu, yá colos cuatro músicos en plena forma sobre les tables, a la parte más cañera de la nueche, y asina, baillando sin aparar disfrutamos – cola sede y la terraza llenes yá- de temones como el conocíu y dulce “Capim”, de nuevu el funky colos “Olhos coloridos” de Sandra de Sá, o el “Linha de passe” del enorme Joao Bosco. Les referencies al Brasil más folklóricu y rítmicu llegaren cola versión de “Qué bloco é esse”, típica marcha d’antroxu del nordeste brasileñu, y el “Morena tropicana, col que Vaudí reivindicó los sos raigaños pernambucanos. La banda sonaba mui caliente, sólida y compacta, y el buen soníu permitía distinguir con claridá les floritures de caún de los músicos, toos nel so papel con una maestría admirable. Tres l’anunciu de la despidida y los espectaculares solos de baxu y batería, la banda ofreciómos un par de bises, el primeru interpretando el preciosu “Samurái” de Djavan, que Vaudí dedicó al so amigu y antiguu collaborador Juan Florenti, bien conocíu per estes tierres, terminando col famosu “Flor de Lys” cantáu en castellanu y portugués. Una gran nueche de folixa na que los presentes disfrutamos abondu, tantu desde abaxu como desde’l propiu escenariu, tal y como mos comentaren los músicos al terminar l’actuación, y que dexó l’espíritu plenu de bien prestoses sensaciones a los munchos aficionaos a la música brasileña. Quiero destacar tamién la cordialidá d’estos grandes músicos, así como la so humildá y senciellez, que los fai tovía más dignos d’admiración y que a veces ye tan difícil d’alcontrar ena música y ena vida en xeneral.

Conchi Gálvez
Traducción de Miguel Isla

lunes, 10 de junio de 2013

JURANDIR SANTANA&VAUDI CAVALCANTI 15/06/2013

Cambiamos los instrumentos exóticos y les cuerdes clásiques por otru xéneru. Ambientaos nes músiques brasileñes, con trasfondu jazzísticu, Jurandir Santana y Vaudí Cavalcanti ofreceránmos un conciertu acompañaos de los maestros Tony Cruz (baxu) y Carlos Manckuzo (batería). Cuartetu nativu de primer nivel que fai escala en Valles aprovechando la xira que actualmente tán realiando per delles ciudaes españoles.
Abordamos un estilu nunca antes escucháu na amcBOCANEGRA y anque anteriormente se hubieren presentáu dalgunes opciones quisimos esperar pa ofrecer daqué realmente importante, tamos avezándonos a ser bastante escoyíos pa los artistes que mos visiten y, mui allá de ser malu, fai que mos esforcemos en traer lo meyor de los que tenemos a mano, ensin olvidar l’esfuerzu particular de los propios artistes que habitualmente comprenden les nuestres limitaciones.

En definitiva, atractiva y interesante nueche la que mos espera el próximu sábadu día 15 de xunu a partir de les 23:00 (apertura de puertes 20:00). Personalmente pensamos que nun vos lo habríais de perder, tarán ehí mismu… en VALLES.

Crónica del conciertu de SOSTENUTO (8/6/2013)

Apasionante y intensu, asina se pue calificar el conciertu ofrecíu pol cuartetu Sostenuto el pasáu sábadu 8 de xunu. Fueren fieles al so repertoriu nel que interpretaren la obra de F. J. Haydn: Cuartetu op. 64 n1 en Do mayor con tres partes I allegro moderato, II andante y III allegro,y la obra de G. Fauré cuartetu op. 121 en Mi menor, I allegro moderato, Ii andante y III allegro.
Al igual que nos anteriores conciertos dedicaos a esti xéneru, el poder de convocatoria fue un ésitu que fizo que se colgara’l cartel de “completu”.
Un públicu bien atentu y concentráu ena gran interpretación de SOSTENUTO ovacionó continuamente al grupu y más al final tres una seleición de tangos cola que punxeren un perfectu broche final al conciertu.
Damos les gracies a esta formación por atender la nuestra invitacion y ofrecenos una tarde nueche diferente y maraviyosa.

jueves, 6 de junio de 2013

CRÓNICA DEL CONCIERTU/MUESTRA DE PABLO CANALÍS 01/06/2013


¿Sabíes que'l soníu de los gongs puede viaxar kilómetros y que na antigua China s'utilizaben como elementu de comunicación ente aldees distantes, que los buzzticks de bambú reproducen soníos d'animales y eren utilizaos polos habitantes d'Indonesia pa espantar depredadores na selva, o que les arpes de boca fueren moneda común de trueque n'Australia, onde los primeros conquistadores-yos les daben a los aboríxenes a cambiu de la propiedá d'enormes estensiones de tierres?

Estes y otres curiosidaes fueren ayer desvelaes de forma amena por Pablo Canalís -músicu avezáu, conocíu baxista del grupu de rock progresivu Senogul y acérrime estudiosu de los instrumentos del mundu- nuna charla inluyida na programación que l'Asociación Bocanegra dedicará durante'l presente mes de xunu a “otres músiques y soníos”. Pablo lleva investigando nesti tema que-y fascina desde va más de 7 años, conoz numerosísimos instrumentos y tien utilizáu más de 50 nes composiciones que formen parte del so reciente discu “Folclores Imaginarios”.

Ante un escasu pero interesáu públicu, pablo fue esgranando, nuna fascinante charla de más de dos hores de duración, l'orixen y la evolución de dellos instrumentos de los cinco continentes -algunos utilizaos yá nel Neolíticu-, incluyendo aspectos relacionaos colos materiales de los que tán fechos, les sos peculiares mecanismos de sonoridá o los sos usos sociales (ritos chamánicos, fiestes de la collecha, ofrendes, rituales de pasu), nuna verdadera demostración de conocimientos etnomusicales. La ponencia incluyó demostraciones en vivu de los instrumentos -en solitariu o acompañáu por Pedro Menchaca y Guzmán Argüello- al igual que d'un documentáu apoyu audiovisual.

Siguiendo la clasificación ideada polos musicólogos Curt Sachs y Erich Hornbostel en 1914, basada nes propiedaes físiques de cada instrumentu y el modu de xeneración del soníu, Pablo fue presentando los instrumentos en cuatro categoríes: Aerófonos (Vientu); Idiófonos (Percutíos); Cordófonos (Cuerda) y Membranófonos (Percusión). Asina, ún tres otru fueren pasando delante los nuestros güeyos y oyíos artefactos de nombres tan evocadores como marínbula, udu, kalimba, cuencu cantor, didgeridoo, palu d'agua, kaval moldavu o springdrum, utilizaos desde tiempos remotos na música popular del Caribe, Asia, l'África y Oceanía.

Una clara demostración de la riqueza y diversidad de la música como llinguaxe universal y soporte de les manifestaciones culturales que los pueblos y etnies surdíos en puntos estremaos del planeta supieron crear a partir de los recursos naturales del entornu. Valiosos testigos que se transmitieren de xeneración en xeneración hasta los nuestros díes y, sin embargu, fueren ignoraos y vueltos invisibles pola soberbiosa cultura occidental, permaneciendo desconocíos pa la mayoría de nosotros, y descubiertos nos años setenta pola escena del jazz, el rock progresivu y la fusión.

Agradecemos a Pablo Canalís & amigos la interesante esperiencia compartida'l pasáu sábadu en Valles y deseamos-y muncha suerte nos sos presentes y futuros proyectos, dotaos siempre d'una singularidá esceicional y un peculiar sentíu creativu.
http://www.youtube.com/watch?v=q6HtgQ0mC_k
http://www.pablocanalis.es/


Conchi Gálvez

Traducción: Miguel Isla

sábado, 1 de junio de 2013

SOSTENUTO - Segunda xornada del ciclu “otres músiques – xunu 2013”

Conciertu pa los fans de la música clásica y más concretamente pa los amantes de les cuerdes. Sostenuto visítanos en formatu de cuartetu pa interpretar dos obres:

Cuartetu op. 64 nº 1 en Do mayor- F.J. Haydn
I- Allegro moderato
II- Andante
III- Allegro

Cuartetu op. 121 en Mi menor - G. Fauré
I- Allegro moderato
II- Andante
III- Allegro

Facía tres años yá que teníamos aparcáu esti xéneru que siempre causó munchu interés; nes tres ocasiones que se ficieren conciertos siempre había síu con ésitu, tantu de públicu como de calidá. Esperamos que n’esta ocasión sía de la misma manera.

viernes, 24 de mayo de 2013

CONCIERTU/MUESTRA PABLO CANALÍS 01/06/2013

Pablo Canalís abre un ciclu dedicáu a otres músiques y soníos. Vamos dedicar tres fines de semana del mes de xunu a ello y escomenzaremos cola presentación d’esti magníficu trabayu, un llibru/discu llamáu “Folclores Imaginarios” y, como’l so propiu nome indica, treslladarémonos a los folclores más tribales de los cinco continentes a traviés d’una muestra d’instrumentos étnicos acompañaos de comentarios de los mismos y lo más relevante en cada casu. Va ser el sábadu día 1 de xunu a partir de les 20:30. Cuidaín col horariu porque tantu esti día como’l próximu sábadu 8 arrancaremos a una hora que nun ye la habitual, les 20:30. Pablo Canalís vendrá acompañáu d’otros dos músicos pa mostrar los soníos más inusuales recoyíos ena so amplia y maraviyosa coleición. Amás él ye un multiinstrumentista y compositor esceicional galardonáu en delles ocasiones, de les cuales la última fue seleicionáu como meyor baxista enos Amas 2011; formó parte de varios grupos ente los que cabe destacar la banda de rock progresivu y músiques de vanguardia Senegul, al igual que los dos músicos que lu acompañarán. Con esta formación tienen grabáu dellos álbumes y xiráu per España y Portugal. Dexamos unos enllaces pa ampliar la información y ver un videoclip que publicó nel mes d’abril y que presta pola vida.

http://www.pablocanalis.es/

Traducción: Miguel Isla Viesca

CRÓNICA DE THE MUGGS


THE MUGGS EN CONCIERTU 17/05/2013
El pasáu vienres 17 de mayu, y pa alegría nuestra, pasó per Valles “The Muggs”, enorme tríu de blues-rock integráu por Danny Methric a la guitarra y la voz, Tony DeNardo al baxu y Todd Glass a la batería.
La espectación y les ganes eren considerables. El grupu venía avaláu por dellos premios y reconocimientos nel so país, y poles esitoses xires europees que ya los hubieren traíu a España en tres ocasiones. La d’esti añu, que los llevará amás a Alemania, Holanda, Francia y Italia, corresponde a la presentación del doble discu “Full Tilt”, grabáu en directu en 2012, y qu’incluye temas de los anteriores “The Muggss” (2005), “On With The Show” (2008) y “Born Ugly” (2011).
La banda llegó puntual a la prueba de soníu, que se resolvió enseguida y ensin problemes, apenes unos minutos de pequeños axustes y control de volúmenes sin tener que dar más vueltes, y onde ya percibimos que se mos venía encima una nueche de les grandes. Na cena mostrarense mui cordiales y comunicativos. Son tipos senciellos, que disfruten del placer de viaxar y ver mundu, a los que-yos presta charrar y conocer xente. Afirmen que tuvieren suerte y que les coses-yos van bien, pa ser, según palabres suyes: “una senciella banda de rock and roll de Detroit como munches otres” que tuvo el privilexu de poder salir del país y xirar per Europa ya en cuatro ocasiones.
Alredor de la mesa charramos de la so historia nestos 12 años d’esistencia, de la música que-yos presta: The Beatles, Led Zeppelin, Rory Gallagher –lo de Danny por esti home ye adoración-, Humble Pie, Muddy Waters BB King, Taj Mahal, The Who, the Kinks, Black Sabbath, Howlin wolf , Albert King y munchísimos otros…, de lo mal que se come’n Detroit y lo bien que se come n’España (incluida la foto mítica d’un güevu fritu con arroz que Tony manda a los colegas), -y de “vaya buenu que ta’l vino”-, del preciu al que tan llegando les reventes pal conciertu de Springsteen nel Molinón (quedaren flipaos), de lo bien que suena la nuestra sede… en fin, de lo de siempre pero con munches rises.
P’hacia les 11:30, y cola sala de Valles mui ambientada, los músicos suben por fin al escenariu. Los primeros acordes del blues “6 to midnite”, el tema col qu’arranquen el conciertu son contundentes. El públicu, que ta con ganona, resfrégase les manes y da el aprobáu “ipso facto”. Sin descansu siguen con “Sturm und Drang”, más reposáu pero contundente y “Hats off to  Mr. Beardsley”. El guitarrista ye mui versátil, encadena riffs clásicos y solos de lo más personal con total naturalidá, acompañándose d’una voz un pelín rota y auténticamente rockera. Depués de “Losing end blues”, d’influencies  ZZtopianes llega la primer versión de la nueche, el tema “I take what I want” de Rory Gallager’, que la xente recibe con gayola. Tras esta, na suxerente “Said and Done”, Danny métenos de cabeza na psicodelia tras una intro más endurecida, y acelérase con “Doc Mode”, onde lluz con ferocidá les sos camaleóniques facultaes. Per parte suya, el restu la banda tampocu nun apara. Tony toca el baxu con un tecláu. Un accidente vascular dexo-y va unos años la mano derecha insensible, pero consiguió adaptase a esti nuevu instrumentu y guía la seición rítmica en buena complicidá cola allocada y magnífica batería, que paecen tres.
Depués d’un descansu, la segunda parte revienta l’escenariu con una más que zeppeliana “Never Know Why”. El públicu ya ta caliente y celebra ximielgando la cabeza al unísonu temón tras temón. Depués de “Need Ya Baby” y “Gonna Need My Help”, encadenen tres versiones: un personal y reforzáu “Help” de los Beatles, al que sigue un nuevu homenaxe a Gallagher con “Used to be” y la conocida “Rattlesanake shake” de Fleetwood Mac. Tras casi dos hores d’intensu conciertu los músicos quieren despidise, pero la sala, ferviente y encesa, pide más. Tovía mos regalen un par de bises que la xente, apasionáu, agradez con sinceridá.
Depués del conciertu, saludos, fotos con tou el mundu, firma de discos, cerveces y buen rollu en xeneral. El subidón tovía mos diba durar un cachu más. Una nueche más de maxa y rock and roll en Valles; ye lo que mos presta y ye lo que queremos. Y dásenos perbién, oyi!!
Conchi Gálvez
Traducción: Miguel Isla Viesca